El próximo concierto del ciclo Música en Directo reúne en la Sede Cañada Blanch a tres intérpretes con trayectorias sólidas y proyección internacional. El pianista Juan Songel Sanchis, con una intensa actividad como solista y músico de cámara en auditorios y festivales europeos, la violonchelista Laura Peribáñez Artero, una de las figuras emergentes más versátiles de su generación, y el violinista Pietro Genova Gaia, formado entre Italia, Berlín y Londres y habitual colaborador de orquestas y proyectos internacionales.
El programa que presentan recorre tres momentos clave de la música europea de finales del siglo XIX y comienzos del XX, un diálogo entre tradición y modernidad. Desde la elegía íntima de Josef Suk, pasando por la fuerza visionaria y el carácter dramático del Trío «Fantasma» de Ludwig van Beethoven, hasta la paleta sonora refinada y expresiva del Trío para piano de Claude Debussy.
Programa
J. Suk - Elegie Op 23
L. Van Beethoven - Trío en Re mayor Op 70 Nº 1 “Fantasma”
Allegro vivace e con brio
Largo assai ed espressivo
Presto
C. Debussy - Trío para piano en sol mayor
Andantino con moto allegro
Scherzo: Moderato con allegro
Andante espressivo
Finale: Appassionato
Sobre Juan Songel Sanchis
Pianista valenciano cuya actividad como solista y miembro de formaciones camerísticas le ha llevado a actuar en países como Bélgica, Rusia, Grecia, Luxemburgo y en auditorios nacionales como L’Auditori de Barcelona, Auditori Pau Casals del Vendrell o el Palau de les Arts, así como en festivales y ciclos entre los que destacan el Piano Meeting de Ourense, el Klarafestival, Europalia Arts Festival o el Festival Emergents, entre otros.
Inició su formación musical con su abuelo y más tarde en el Conservatorio Profesional de música de Valencia, donde finalizó con mención de honor. Posteriormente ingresa en la Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC) en la clase de Rafael Salinas. Continúa completando su formación en diversos cursos de perfeccionamiento y masterclass, en los que recibe consejos de maestros como Claudio Martínez-Mehner, Maria Joao Pires, Tatiana Zeligman, Tamas Vasary, Josu de Solaun, Vladimir Tropp o Imre Rohmann entre otros.
Es Master of Arts (MA) in Music cum laude por el Koninklijk Conservatorium Brussel, donde estudió con el profesor Daniel Blumenthal. Y también Máster en Interpretación e Investigación Musical, con especialidad en investigación, por la Universidad Internacional de Valencia (VIU). Desde 2020 es profesor de repertorio con piano en el Conservatorio Superior de Música “Salvador Seguí” de Castellón.
Sobre Laura Peribáñez Artero
Nacida en Barcelona, Peribáñez se está consolidando como una de las violonchelistas más prometedoras y versátiles de su generación. Debutó con 9 años en L’Auditori y desde entonces ha actuado ampliamente en numerosas salas de España y Europa. Formada en Barcelona, Bruselas y Londres, a lo largo de su carrera ha recibido el reconocimiento y apoyo de instituciones como la Hattori Foundation, Drake Calleja Trust, Craxton Memorial Trust y el Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya. En 2020 obtuvo el 3er premio del Concurso Permanente de JME y una beca del Banc Sabadell, otorgada por la British Spanish Society, para cursar un Artist Diploma en el Royal College of Music, institución que también la ha distinguido con los premios Antonio Brosa y RCM Musicians’ Grant Fund.
Ha actuado como solista en espacios como el Palau de la Música Catalana, L’Atlàntida de Vic, Naciones Unidas de Ginebra o Cadogan Hall (Londres), y ha ofrecido giras y masterclasses en China, Emiratos Árabes, Sudáfrica, Europa y Reino Unido. También ha actuado y grabado para Decca y Classic FM, y en 2019 fue la protagonista del vídeo institucional del Palau de la Generalitat de Catalunya. Ha participado en festivales como IMS Prussia Cove, Aurora Chamber Music (Suecia), ICMC Schloss Weikersheim (Alemania) y Cello Biënnale Amsterdam (Países Bajos), y ha compartido escenario y recibido consejo del Quartet Casals, Frans Helmerson, Gary Hoffman, Ferenc Rados, Heime Müller, Lluís Claret y Gordan Nikolić, entre otros.
Es profesora de violonchelo en la Jove Orquestra de les Comarques Gironines y acompaña a violonchelistas y músicos emergentes en procesos de crecimiento artístico y técnico. Desarrolla parte de su actividad artística en el Reino Unido en colaboración con el Institut Ramon Llull, el Instituto Cervantes, el Gobierno de Catalunya y la Embajada de España en el Reino Unido, y desde 2023 colabora con ANONIMI en la dirección y desarrollo de proyectos artísticos y conciertos.
Toca un violonchelo construido en 2018 por el luthier Paul Belin y un arco Hippolyte Camille Lamy datado alrededor de 1925.
Sobre Pietro Genova Gaia
Original de Génova, Italia, ingresa en el Conservatorio Niccolò Paganini para cursar estudios de violín con la profesora Donella Terenzio. Posteriormente accede a la Universität der Künste de Berlín para trabajar con la violinista Marianne Boettcher. En 2019 accede en el Royal College of Music de Londres donde ha trabajado de cerca con el maestro Itzhak Rashkovsky obteniendo el título de máster en interpretación.
Ha actuado como solista con la Joven Orquesta del Conservatorio de Génova, con la Students Orchestra del Royal College of Music y en el Teatro Carlo Felice, para el
festival de Compositores de Génova. Realiza recitales en Italia, Alemania, Francia e Inglaterra regularmente.
Ha trabajado con directores como Fabio Luisi, Antonio Pappano, Jac Van Steen, Jonathon Heyward o Sir Andrew Davis, liderando la sección de violines. Ha sido galardonado en premios como el Concurso Internacional de Piombino o el Royal College of Music Accelerate Award. Es violinista colaborador del compositor Matteo Maria Camponero. Es graduado de Keshet Eilon 2023. Posee y toca en un Emil Pliverics, fabricado en Berlín 1938.